Eric Whitacre, Cloudburst - Vinyl Edition: sensibilità emotiva e innovazione sonora di uno dei protagonisti della musica corale contemporanea

In uscita il 12 settembre Cloudburst, il nuovo album in edizione vinile di Eric Whitacre, uno dei capolavori più acclamati della musica corale contemporanea, interpretato dall’ensemble Polyphony sotto la direzione di Stephen Layton. La registrazione presenta una selezione dei suoi brani più celebri, tra cui Cloudburst, Lux Aurumque, Water Night, When David Heard e Sleep, offrendo un'esperienza sonora unica, con arrangiamenti che spaziano dal sacro al profano, dal lirico all'epico, rivelando la profondità emotiva e la versatilità stilistica del compositore statunitense. 

Una fusione di influenze classiche e pop che genera un linguaggio musicale distintivo caratterizzato da cluster armonici, melodie fluide e un uso innovativo del coro. Una nuova edizione in vinile che celebra Whitacre come protagonista della musica corale contemporanea, capace di coniugare maestria tecnica, sensibilità emotiva e innovazione sonora. Un'opportunità unica di immergersi nel mondo musicale di Eric Whitacre, in grado di farci apprezzare la sua maestria compositiva e la sua capacità di toccare le corde più profonde dell'animo umano. In Cloudburst ogni brano è una testimonianza della sua visione artistica e della sua dedizione alla bellezza musicale.

Interpretato magistralmente dall’ensemble Polyphony sotto la direzione di Stephen Layton, questo che è da considerare il capolavoro corale di Eric Whitacre, raccoglie brani emblematici della produzione del compositore statunitense, tra cui Cloudburst, Lux Aurumque, A Boy and a Girl, This Marriage, Three Flower Songs (I Hide Myself, With a Lily in Your Hand, Go, Lovely Rose), When David Heard, Sleep, Her Sacred Spirit Soars e Water Night. 

Le composizioni esemplificano lo stile distintivo di Whitacre: armonie eteree, linee vocali fluide e una chiarezza espressiva che illumina i testi poetici. In particolare, Cloudburst, unico brano non a cappella, combina pianoforte, percussioni, campane e tocchi corporei dei cantanti per simulare una tempesta, offrendo un’esperienza sonora immersiva. 

In dettaglio, Cloudburst è ispirato al poema El cántaro roto di Octavio Paz e evoca l’intensità di un temporale nel deserto attraverso tecniche vocali innovative e un accompagnamento percussivo coinvolgente. Lux Aurumque è una composizione delicata e luminosa, caratterizzata da armonie ricche e da un uso espressivo del coro a cappella. A Boy and a Girl esplora la bellezza e la semplicità dell’amore giovanile con un linguaggio musicale evocativo. This Marriage propone una riflessione intima sul significato del matrimonio, con melodie che trasmettono profondità emotiva e un senso di speranza. I Hide Myself, parte del ciclo Three Flower Songs, esprime introspezione e passione trattenuta attraverso una scrittura vocale raffinata. With a Lily in Your Hand cattura l’essenza della poesia di Federico García Lorca con un fraseggio ritmico e melodico vivace. Go, Lovely Rose celebra la bellezza effimera della rosa, combinando armonie ricche e un leggero senso di malinconia. 

When David Heard, ispirato al racconto biblico della morte del figlio di David, è una meditazione intensa sulla sofferenza e sulla speranza. Sleep esplora la tranquillità e la serenità del sonno, con melodie che avvolgono l’ascoltatore in uno stato di pace. Her Sacred Spirit Soars mette in luce la spiritualità e la forza interiore attraverso una scrittura vocale potente e suggestiva. Infine, Water Night evoca la quiete e la bellezza della notte, con armonie che fluiscono come l'acqua.

Cloudburst è un'opera che di fatto ha segnato un'epoca; originariamente pubblicato nel 2006, Cloudburst ha ricevuto numerosi riconoscimenti, tra cui una nomination ai Grammy Awards come miglior performance corale. Descritta con grandi elogi dalla BBC Radio 3 e dal The Times, l'opera ha introdotto la voce compositiva unica di Whitacre a un pubblico globale.

La registrazione, effettuata nel gennaio 2005 presso la Temple Church di Londra, è stata prodotta da Adrian Peacock e ingegnerizzata da Simon Eadon. La scelta del vinile non è casuale: il formato analogico esalta le sfumature e la profondità delle composizioni di Whitacre, offrendo un'esperienza d'ascolto più intima e coinvolgente. Il disco in edizione limitata, presenta una copertina "gatefold" - si apre a libro, permettendo di ospitare oltre al disco del materiale extra - a colori con l’opera Radiance di Simon Cook, che cattura perfettamente l’essenza luminosa e spirituale della musica di Whitacre.