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Alphonse Mucha. Un trionfo di bellezza e seduzione. La mostra a Palazzo Bonaparte

Palazzo Bonaparte si prepara ad aprire le porte alla mostra dedicata ad Alphonse Mucha con oltre 150 opere esposte, dedicate all’Art Nouveau movimento artistico nato in seno alla Belle ร‰poque. L’esposizione evidenzia il ruolo cruciale dell’artista nella definizione di un’estetica di bellezza ed eleganza senza tempo. Insieme ai capolavori di Mucha, ospite d’onore La Venere di Botticelli, raffinato confronto storico sul tema della bellezza femminile.


Dall’8 ottobre fino all'8 marzo 2026, Roma ospita uno degli appuntamenti piรน attesi della stagione: Alphonse Mucha. Un trionfo di bellezza e seduzione. Palazzo Bonaparte, sede ormai imprescindibile per le mostre d’arte in Italia, si trasforma nel tempio dell’Art Nouveau, presentando non solo la mostra piรน ampia e completa mai realizzata su Mucha, ma allargando il panorama ai grandi artisti di ogni tempo che si sono confrontati con il tema della bellezza e della seduzione femminile. Ospite d’onore della mostra sarร  la Venere di Botticelli dei Musei Reali di Torino, icona e testimonial mondiale della bellezza senza tempo.

Alphonse Mucha rappresenta un punto di riferimento essenziale per comprendere come la Belle ร‰poque abbia trasformato la rappresentazione artistica e il design, definendo un’estetica riconosciuta e apprezzata in tutto il mondo. La mostra di Palazzo Bonaparte, grazie alla ricchezza delle opere e alla qualitร  delle collezioni, dร  al pubblico l’opportunitร  di immergersi nell’ereditร  culturale lasciata da questo straordinario artista.

La mostra su Alphonse Mucha a Palazzo Bonaparte celebra l’Art Nouveau attraverso oltre 150 opere che raccontano il genio artistico di uno dei protagonisti piรน iconici della Belle ร‰poque, un’epoca compresa tra il 1871 e il1914 caratterizzata da un rinnovamento estetico e culturale. Questa esposizione rappresenta un’occasione unica per approfondire la conoscenza della poetica di Mucha e il suo contributo fondamentale allo sviluppo di un linguaggio visivo che ancora oggi influenza arti visive, design e architettura.

Nato nel 1860 a Ivancice, nell’attuale Repubblica Ceca, il pittore emerse come figura chiave dell’Art Nouveau grazie al suo stile inconfondibile fatto di linee sinuose, eleganza decorativa e motivi floreali che caratterizzarono manifesti, illustrazioni e oggetti di uso quotidiano. La sua carriera si sviluppรฒ a Parigi, dove frequentรฒ l’Accademia Julian e si inserรฌ nel vivace ambiente artistico di Montmartre in contatto con figure come Gauguin. La svolta avvenne nel 1894 con il manifesto per la piรจce Gismonda di Victorien Sardou, con protagonista Sarah Bernhardt, che sancรฌ una collaborazione duratura e portรฒ Mucha alla ribalta internazionale.

I suoi manifesti pubblicitari per marchi prestigiosi come Nestlรฉ, Moรซt & Chandon e Ruinart diffusero la sua arte nelle case e nelle strade d’Europa, segnando un nuovo modo di intendere la comunicazione visiva. Negli anni seguenti, Mucha si dedicรฒ all’Epopea slava, un ciclo di venti grandi tele che narrano simbolicamente la storia del popolo slavo: un’opera monumentale che sintetizza il suo impegno artistico e politico fino alla sua morte nel 1939.

La mostra, curata da Elizabeth Brooke e Annamaria Bava con la direzione scientifica di Francesca Villanti, offre un confronto con capolavori dedicati alla bellezza e alla seduzione femminile attraverso i secoli. Al centro dell’esposizione spicca la celebre Venere di Botticelli proveniente dai Musei Reali di Torino, affiancata da opere di Boldini, Cesare Saccaggi e reperti rinascimentali e Art Nouveau. Questa impostazione mette in luce come l’ideale di bellezza femminile abbia attraversato e influenzato diversi contesti artistici, mantenendo una forte attualitร .

Il patrocinio dell’Ambasciata della Repubblica Ceca, della Regione Lazio, del Comune di Roma e del Centro Ceco, insieme alla produzione di Arthemisia in collaborazione con la Mucha Foundation e i Musei Reali di Torino, garantiscono un’organizzazione di alto livello, con un approccio scientifico rigoroso e una proposta artistica coinvolgente.

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