Arvo Pärt, Even If I Lose Everything: l’ultimo capitolo della trilogia documentaristica dedicata al compositore estone

L’ultimo capitolo della trilogia documentaristica dedicata al compositore estone Arvo Pärt, intitolato "Even If I Lose Everything", offre uno sguardo intimo e inedito sulla vita e l’opera dell’autore, in occasione del suo ottantesimo compleanno. Diretto da Dorian Supin, il film si concentra meno sulle composizioni, già ampiamente note, e più sul compositore nella sua dimensione familiare e quotidiana: marito, padre e nonno. Attraverso questo ritratto, emerge la figura di un uomo che ha saputo mantenere la propria integrità artistica e spirituale, nonostante le avversità e la censura sovietica che lo avevano costretto all’esilio.

Il documentario Even If I Lose Everything, prende il titolo dai taccuini personali di Pärt, nei quali il musicista ha annotato riflessioni profonde su gioie, dolori e scoperte vissute nel corso della sua lunga carriera. Questi appunti si trasformano in una narrazione parallela che accompagna le immagini di una vita domestica serena, rivelando una personalità dedita a vivere in sintonia con la propria musica, caratterizzata da un minimalismo meditativo e da atmosfere sacre.

La musica di Arvo Pärt, pur radicata nelle tradizioni sacre e nel misticismo, ha avuto un impatto culturale ampio e variegato, raggiungendo un pubblico ben oltre gli ambienti della musica colta. Le sue composizioni trovano spazio in film, balletti e installazioni artistiche di rilievo, contribuendo a rinnovare il ruolo della musica contemporanea nell’arte e nella cultura visiva. In Italia, grazie alla sensibilità artistica di Paolo Sorrentino con il film premio Oscar "La Grande Bellezza", la musica di Pärt è stata portata all’attenzione del grande pubblico con due intense composizioni "My Heart's in the Highlands" e "The Lamb", inserite in due momenti chiave della pellicola che di fatto trasformano la colonna sonora in elemento narrativo fondamentale. 

Lo stile musicale di Pärt, per quanti ancora non lo conoscessero, si distingue per un minimalismo spirituale profondamente influenzato dalla musica medievale e rinascimentale, in particolare dal canto gregoriano e dalla polifonia sacra di quei periodi. Dopo un iniziale percorso caratterizzato dall’uso di tecniche dodecafoniche e avanguardistiche, Pärt ha compiuto un vero e proprio ritorno alle radici della musica occidentale, studiando con attenzione il canto piano e le forme di polifonia emergenti nel Rinascimento. L’influenza della musica antica quindi, in particolare delle modalità e della dimensione liturgica, permea la sua produzione, che è stata riconosciuta come una sintesi innovativa tra l’eredità polifonica rinascimentale e le esigenze espressive della musica del Novecento. Questa fusione ha reso Pärt una figura chiave nella musica contemporanea, appunto capace di dialogare con un vasto pubblico pur mantenendo una profondità e una dimensione spirituale rara nell’ambito della composizione moderna. La sua musica, che definirei in accordo con altra critica, come un "nuovo paradigma di semplicità percepibile e complessità strutturale", è un esempio di come la tradizione medievale possa essere rielaborata secondo modalità del tutto originali, dando vita a una forma d’arte che incanta e commuove in egual misura.

Il documentario sarà presentato il prossimo 25 ottobre, accompagnato da un panel con figure di spicco come Peter Bouteneff, David Lang e il direttore Paavo Järvi, che offriranno approfondimenti sulla portata culturale e musicale di Pärt. Questa iniziativa si inserisce in un più ampio ciclo di celebrazioni che si terranno a Carnegie Hall, con l’esibizione dell’Estonian Festival Orchestra il 23 ottobre, evento cui assisteranno importanti personalità come il Presidente dell’Estonia Alar Karis, la Ministro della Cultura Heidy Purga e l’Ambasciatore Kristjan Prikk.

"Even If I Lose Everything" è dunque un’opera che non racconta solo la musica di Arvo Pärt ma porta alla luce la sua umanità, l’impegno spirituale e la coerenza di un percorso artistico volto alla ricerca di un’essenza sospesa nel tempo. La sua eredità continua a influenzare artisti di diversi ambiti, facendo sì che le note di Pärt risuonino non solo nelle chiese e nelle sale da concerto, ma anche nel tessuto culturale globale contemporaneo.